Nhờ những tựa game như Skyrim và Breath of the Wild, cơn sốt game thế giới mở đã bùng nổ mạnh mẽ trong những năm 2010, và thẳng thắn mà nói, game thủ vẫn luôn khao khát những trải nghiệm tương tự kể từ đó. Mức độ nhập vai, sự tự do của người chơi và niềm vui mà một thế giới mở có thể mang lại là khó có gì sánh bằng, nhưng một số tựa game đã tìm ra cách riêng để chạm đến điều đó.
Những tựa game này thực hiện điều đó bằng cách xây dựng cấu trúc tuyến tính cho cốt truyện và tiến trình game, nhưng vẫn áp dụng nhiều nguyên tắc thiết kế cho phép khám phá vừa đủ, trao quyền tự do và lựa chọn cho người chơi, khiến họ tin rằng mình vẫn là “bá chủ” trong sân chơi mà họ đang trải nghiệm. Đây là một sự cân bằng tinh tế, nhưng những tựa game sau đây đã xuất sắc làm được điều đó, mang đến những trải nghiệm tuyến tính nhưng vẫn giữ được cảm giác thế giới mở mà tất cả chúng ta đều khao khát.
10. Atomic Heart
Sinh Vật Giòn Tan
Nhân vật chính P-3 chiến đấu với robot nông nghiệp trong thế giới hỗn loạn của Atomic Heart
Mặc dù không phải ai cũng đồng tình, và tôi hoàn toàn hiểu lý do, tôi vẫn cảm thấy Atomic Heart là một tựa game tốt hơn nhiều so với những gì mọi người đánh giá. Game sở hữu đồ họa tuyệt đẹp, lối chơi bắn súng chặt chẽ tựa như sự kết hợp giữa Wolfenstein và Bioshock, cùng một bối cảnh siêu thực để người chơi đắm chìm. Chỉ có điều, thực tế là bạn không thể nào bị lạc theo đúng nghĩa đen ngay cả khi cố gắng.
Dù có những không gian mở rộng lớn để lang thang, bao gồm cả một phần giữa game được mở rộng đáng kể, trò chơi này về cơ bản vẫn theo định dạng dựa trên nhiệm vụ, cho phép trải nghiệm được điều chỉnh kỹ lưỡng hơn với các phân đoạn kịch tính được sắp đặt thường xuyên. Tuy nhiên, với những cơ hội thường xuyên để đi chệch khỏi lối mòn, khám phá các khía cạnh tùy chọn của game và hạ gục những con quái vật máy móc, Atomic Heart đã khéo léo khoác lên mình tấm áo của một game thế giới mở, ngay cả khi bản chất không hoàn toàn như vậy.
9. Final Fantasy XVI
Dạo Bước Khắp Rosaria Và Xa Hơn Nữa
Clive Rosfield tung chiêu lửa Eikon Ifrit trong Final Fantasy XVI
Phần mới nhất của dòng game Final Fantasy là một điểm khởi đầu hoàn hảo cho những ai chưa quen với thể loại JRPG, vì đây là phiên bản dễ tiếp cận nhất từ trước đến nay, đôi khi mang lại cảm giác như một game hành động nhập vai thuần túy. Sự dễ tiếp cận này cũng được thể hiện trong thiết kế thế giới và tiến trình của game, khi người chơi sẽ được dẫn dắt một cách tinh tế qua các khu vực bán mở và các trung tâm (hub world) khi họ phiêu lưu trong câu chuyện xuất sắc của game, với Clive là trung tâm của mọi hành động.
Dù tuyến tính, những khu vực rộng lớn, tuyệt đẹp này, cùng vô số nhiệm vụ phụ và phần thưởng cho việc khám phá dưới dạng vật phẩm và trang bị, chưa kể đến thú cưỡi Chocobo, tất cả đều khiến trải nghiệm tuyến tính này ít gò bó hơn nhiều so với thực tế.
8. Stray
Mèo Nhỏ, Thế Giới Lớn
Chú mèo đi lạc giữa con phố cyberpunk thiếu sáng trong Stray
Tôi thường nói rằng Stray là một trong những tựa game được đánh giá quá cao trong lịch sử, nhưng không phải vì nó là một game dở. Chỉ là nó không phải là một hiện tượng như cộng đồng mạng ca tụng. Điều này cho thấy một chú mèo dễ thương có thể làm nên điều kỳ diệu cho chiến dịch marketing của bạn. Nhưng, ngay cả khi không phải là một tựa game bom tấn, Stray vẫn làm được nhiều điều thú vị, chẳng hạn như mang đến một câu chuyện cảm động bất ngờ, một bối cảnh gai góc đáng ngạc nhiên, và những khu vực mở “bỏ túi” để bạn khám phá thỏa thích.
Phần lớn trò chơi có tính tuyến tính rõ rệt, nhưng đôi khi, game mở ra những không gian rộng hơn, như ở khu ổ chuột (Slums) và trung tâm thành phố (Midtown), mang lại cảm giác giả lập thế giới mở. Bạn có thể không dành hàng trăm giờ để khám phá, nhưng mỗi khu vực đều khá dày đặc nội dung và được thiết kế tốt, nghĩa là nó sẽ thỏa mãn phần nào khao khát khám phá thế giới mở của bạn, ít nhất là trong một thời gian ngắn.
7. A Plague Tale: Requiem
Bầy Chuột Khát Máu!
Amicia và Hugo nhìn ra thành phố đổ nát trong A Plague Tale Requiem
A Plague’s Tale là một series có phần ít được chú ý mặc dù là một sản phẩm hoàn chỉnh. Game có đồ họa đẹp, lối chơi tuyệt vời và một câu chuyện có sức ảnh hưởng lớn. Series này cũng thành công về mặt thiết kế thế giới, và phần thứ hai là ví dụ điển hình nhất, cung cấp các khu vực với nhiều con đường quanh co tùy chọn và những con hẻm nhỏ để khám phá. Chưa kể, có rất nhiều yếu tố xây dựng thế giới thông qua cách bài trí bối cảnh và lời thoại của các NPC trong mỗi khu vực.
Nói tóm lại, thế giới trong game mang lại cảm giác sống động, và mặc dù bạn đang được dẫn dắt đến diễn biến tiếp theo của câu chuyện, bạn vẫn có thể tự do di chuyển theo tốc độ của riêng mình và đắm mình trong từng khu vực. Thêm vào đó, game còn có những chương được thiết kế như những thế giới mở thu nhỏ, nơi người chơi được “thả rông” để khám phá nhiều hay ít tùy thích. Đây là hình ảnh thu nhỏ của một viên ngọc quý hạng AA, và là một series mà tôi rất muốn thấy được phát triển thành bộ ba.
6. God of War: Ragnarök
Cha Và Con Tiếp Tục Hành Trình
Kratos nhìn xuống một trong Cửu Giới từ trên cao trong God of War Ragnarok
Khi nói đến các hệ thống độc đáo giúp game tuyến tính có cảm giác mở hơn thực tế, cách Santa Monica Studio phân chia các cõi trong phiên bản reboot của God of War lấy bối cảnh thần thoại Bắc Âu thực sự là một đỉnh cao. Mặc dù game có một câu chuyện rất được tùy chỉnh và tuyến tính, được nhịp độ hóa theo một cách rất cụ thể, nhờ việc người chơi có thể tự do di chuyển giữa các thế giới, bạn không bao giờ cảm thấy như mình đang bị cuốn theo một băng chuyền.
Thêm vào đó, nhờ những phân cảnh hoành tráng, vẻ đẹp hình ảnh lộng lẫy và lượng nội dung tùy chọn phong phú, chẳng hạn như các Berserker (tương đương với Valkyrie của phần trước), luôn có cảm giác rằng bạn có thể đi chệch khỏi con đường chính và được thưởng xứng đáng vì điều đó.
5. Metro Exodus
Mùa Đông Hậu Tận Thế Không Như Mong Đợi
Nhân vật Stepan trên con tàu Aurora nhìn ra vùng đất Volga trong Metro Exodus
Không có gì sánh bằng một chút “Eurojank” (thuật ngữ chỉ những game châu Âu có tham vọng lớn nhưng đôi khi gặp lỗi kỹ thuật), và có lẽ chỉ sau STALKER, series Metro là vua của thể loại rất đặc trưng này. Metro 2033 và Last Light có thể là những chiến dịch FPS tuyến tính nhất có thể, nhưng Exodus đã thay đổi mọi thứ, mang đến một trải nghiệm mở hơn, cho phép series vốn đã bi thảm và đậm chất không khí này đào sâu hơn vào các chủ đề về sự suy đồi, gian khổ và khả năng phục hồi của con người.
Game vẫn rất chú trọng giữ cho câu chuyện đi đúng hướng và nhịp độ phù hợp để mỗi diễn biến cốt truyện đều mang lại sức nặng cần thiết. Nhưng điều quan trọng là có nhiều không gian mở rộng lớn hơn để khám phá, nhiều khía cạnh tùy chọn hơn để tìm kiếm và nhiều khoảnh khắc hơn liên quan đến lựa chọn của người chơi. Mặc dù có những thiếu sót rõ ràng thường thấy ở các tựa game Eurojank, Metro Exodus là một ví dụ tỏa sáng khác về lý do tại sao series này lại được yêu thích đến vậy, và nó vẫn là phần mạnh mẽ nhất của series cho đến nay.
4. Bioshock Infinite
Khả Năng Dường Như Vô Hạn
Phi thuyền khổng lồ bay lượn trên bầu trời thành phố Columbia trong BioShock Infinite
Bioshock Infinite là một tựa game bị ám ảnh bởi việc mang đến ảo tưởng về sự lựa chọn, bởi vì cuối cùng, vòng lặp sẽ tiếp tục và mọi thứ sẽ kết thúc theo cùng một cách. Bạn chỉ cần trò chuyện với cặp đôi Lutece kỳ quặc để làm rõ điều đó. Tuy nhiên, trò chơi cũng tập trung vào việc mang đến ảo tưởng về một thế giới mở, khi người chơi được dẫn dắt khắp Columbia qua các diễn biến cốt truyện khác nhau, khóa bạn khỏi các khu vực cũ và đẩy bạn vào khu vực tiếp theo.
Tuy nhiên, nhờ tính liền mạch của những phân đoạn này và bản chất mở của bản đồ mỗi chương, bạn không bao giờ cảm thấy có một bàn tay nào đó đang thúc đẩy bạn về phía trước, mặc dù chắc chắn là có. Điều này có thể gây khó chịu cho những người theo chủ nghĩa hoàn hảo khi phát hiện ra rằng không có cách nào để quay lại. Tôi biết mình đã rất tức giận vào thời điểm đó, nhưng ngoài ra, đó là một thiết kế thông minh khiến Columbia có vẻ hoành tráng hơn thực tế.
3. Dishonored
Thiết Kế Màn Chơi Rộng Lớn
Corvo Attano sử dụng năng lực siêu nhiên để ám sát mục tiêu trong Dishonored
Một tựa game “immersive sim” (mô phỏng nhập vai) rất khó để sản xuất vì việc mang lại sự tự do hoàn toàn cho người chơi và vô số con đường phát triển dường như vô tận đòi hỏi rất nhiều kế hoạch tỉ mỉ và tư duy kết nối. Tuy nhiên, khi thành công, nó có thể làm cho một trò chơi tuyến tính và dựa trên màn chơi có cảm giác mở như bất kỳ trò chơi nào trên thị trường. Điều này đúng với Dishonored, một tựa game hoàn toàn dựa trên màn chơi và đưa bạn vào các khu vực mở khác nhau ở Dunwall với mục tiêu cuối cùng là khám phá, ẩn mình và xử lý mục tiêu của bạn, bằng cách ám sát họ hoặc bằng các phương pháp sáng tạo hơn.
Nhờ vô số cách để điều hướng bất kỳ tình huống nào và các không gian mở được thiết kế dày đặc, không bao giờ có khoảnh khắc nào bạn cảm thấy mình đang chơi một thứ gì đó khác ngoài một trò chơi mà bạn nắm quyền kiểm soát. Trong khi thực tế, bạn là một “nô lệ” cho tiến trình màn chơi và các nhiệm vụ, bạn sẽ được trình bày theo một thứ tự cứng nhắc.
2. The Last of Us: Part II
Dạo Bước Ở Seattle Hậu Tận Thế
Ellie cưỡi ngựa qua những con phố ngập nước của Seattle trong The Last of Us Part 2
Mặc dù The Last of Us Part II chắc chắn kém hơn phần gốc về mặt cốt truyện, không thể phủ nhận rằng phần tiếp theo đã nâng tầm ở hầu hết mọi khía cạnh khác và thiết kế thế giới chắc chắn là một trong số đó. Trò chơi không chỉ là một trong những tựa game có hình ảnh hoàn thiện nhất thời đại mà còn là một tựa game có mô tả về Seattle và xa hơn nữa, một nơi thú vị để khám phá.
Cho dù đó là những thế giới mở “bỏ túi” có chủ đích của Downtown Seattle hay vô số khu vực trình bày các không gian mở với kẻ thù, vật phẩm và điểm ưa thích dày đặc, mọi thứ đều mang lại cảm giác hoành tráng về phạm vi và quy mô, mặc dù thực tế, đó chỉ là một “ngõ cụt” nhỏ bé. Đây là mức độ mở tối đa mà một trò chơi thuộc thể loại này có thể đạt được trong khi vẫn xoay xở để mang đến một câu chuyện trôi chảy và có nhịp độ tốt. Nó có thể không được yêu mến như phần đầu tiên, nhưng xét về tổng thể, nó vượt trội hơn hẳn, và thiết kế thế giới đóng một vai trò rất lớn trong đó.
1. Uncharted 4: A Thief’s End
Khám Phá Không Giới Hạn
Nathan Drake và đồng đội trong một cảnh hành động của Uncharted 4 A Thief's End
Cuối cùng, nếu đã có The Last of Us trong danh sách, chúng ta cũng cần phải đưa vào thương hiệu nổi tiếng khác của Naughty Dog. Uncharted với tư cách là một series luôn được biết đến với lối chơi khá tuyến tính và cứng nhắc, kết hợp giữa hành động và cốt truyện, thay đổi thường xuyên. Tuy nhiên, phần thứ tư trong câu chuyện của Nathan Drake đã phá vỡ xu hướng đó.
Bạn vẫn có tất cả những phân cảnh hoành tráng, những pha hành động bất chấp tử thần và sự nhanh nhẹn, nhưng bạn cũng có những khu vực mở rộng lớn nơi bạn có thể khám phá tùy thích mà không cần phải luôn cảnh giác cao độ phòng trường hợp một viên đạn lạc trúng đầu. Việc khám phá sẽ thưởng cho bạn những kho báu, di vật và đoạn hội thoại tùy chọn mà bạn sẽ không có được nếu không làm vậy. Thêm vào đó, bạn còn được đi lang thang bằng thuyền và xe jeep, điều này cũng khá mới lạ.
Cuối cùng, Drake vẫn phải đối mặt với định mệnh của mình, và không có con đường tùy chọn nào có thể ngăn cản số phận, nhưng bạn chắc chắn có thể trì hoãn một thời gian dài trong các khu vực rộng lớn mà Uncharted 4 mang lại.
Hy vọng danh sách này đã mang đến cho bạn những gợi ý thú vị về các tựa game tuyến tính nhưng vẫn cho cảm giác khám phá thế giới mở đầy tự do. Bạn yêu thích tựa game nào nhất trong số này, hay có gợi ý nào khác không? Hãy chia sẻ ý kiến của bạn ở phần bình luận bên dưới nhé!
